מה זה אמן חושים: המנגנון שמאחורי שמונה שקרים

    מה עושה אמן חושים בפועל, איך המופע בנוי מבפנים, לאילו אירועים הוא מתאים, ומתי עדיף לא להזמין אותו. הסבר כן על המנגנון ועל הגבולות.

    7 דקות קריאה

    נטע ברסלר מרים קלף לעבר קהל באולם אירועים ומצביע על אדם בשורה האחרונה
    • הופיע בנטפליקס
    • מקום 7 בעולם במנטליזם
    • מופעים והרצאות לחברות
    בעמוד הזה
    1. אז מה זה בעצם אמן חושים?
    2. לאילו אירועים זה בכלל מתאים?
    3. איך זה עובד? באמת?
    4. למה המופע נקרא שמונה שקרים?
    5. מה קורה על הבמה בפועל?
    6. כמה זה עולה?
    7. זה עובד גם על מי שמנסה לתפוס אותי?
    8. מתי לא כדאי להזמין אותי?
    9. איך תדעו אם זה מתאים לכם?

    הגעתם לחיפוש הזה כי מישהו אמר לכם באירוע "תביאו אמן חושים", ואתם לא לגמרי בטוחים מה הזמנתם. קוסם? פסיכולוג? בחור עם חליפה שמנחש מספרים? בואו נודה באמת: השם עצמו לא עוזר. "אמן חושים" נשמע כמו מישהו שמוכר קרמים.

    אז הנה ההסבר שאני נותן ללקוחות בשיחת טלפון ראשונה, בלי ערפל.

    אז מה זה בעצם אמן חושים?

    אמן חושים (באנגלית mentalist, מנטליסט) הוא מבצע שהחומר שלו הוא המחשבה ולא החפץ. קוסם מרים קלף באוויר והוא הופך לציפור. אני מבקש מכם לחשוב על קלף, ואומר לכם באיזה חשבתם. אין ארנבים, אין מקל, אין קופסה עם חרבות.

    מה שזה אומר זה שהחומר שאני עובד איתו הוא קשב, הטיות קוגניטיביות (קיצורי דרך שהמוח שלנו עושה כדי לחסוך אנרגיה), שפת גוף, מבנה של שאלות, ותזמון. אני חוקר תפיסה כבר שנים, ובמופע אני משתמש בזה בתור כלי עבודה ולא בתור נושא להרצאה.

    אני לא קורא מחשבות. אני אומר את זה מהבמה, בקול רם, בדקות הראשונות. כשמישהו טוען שיש לו כוחות על טבעיים, הוא לרוב מוכר לכם משהו. אני מוכר לכם 45 דקות שבהן אתם לא מבינים איך, ונהנים מזה.

    לאילו אירועים זה בכלל מתאים?

    זו השאלה הראשונה שאני נשאל, ולרוב היא נשאלת מאוחר מדי. הפורמט שלי עובד ב:

    בכל אחד מהם המופע נראה אחרת. תערוכה היא לא במה, היא לופים של שבע דקות שמעצירים אנשים שהולכים לכיוון אחר. ובחתונה, הקטע הקריטי הוא התזמון ולא התוכן, כמו שכתבתי במאמר על מופע במה של שמונה שקרים באירועים.

    איך זה עובד? באמת?

    זו השאלה שכולם שואלים, וזו גם השאלה שאי אפשר לענות עליה עד הסוף בלי לשרוף את המופע לעצמי. אבל אפשר לפתוח את המנוע חצי סנטימטר.

    מופע חושים בנוי על שלוש שכבות שעובדות במקביל:

    • ניהול קשב. בכל רגע נתון יש דבר אחד שאתם מסתכלים עליו, ועשרה דברים שלא. המוח האנושי הוא מנוע של סינון, וזה עובד בדיוק כך גם אצל אנשים ערניים מאוד. אני פשוט יודע מראש איפה תסתכלו.
    • עיצוב ודאות. הרגע הכי חזק במופע הוא לא הרגע שבו אני צודק, אלא הרגע שבו אתם משוכנעים בעצמכם שהבחירה הייתה חופשית לגמרי. הוודאות הזאת נבנית, היא לא קורית מעצמה.
    • סיפור. אותו אפקט בדיוק, בלי סיפור מסביבו, הוא טריק. עם סיפור, הוא רגע שזוכרים שנה אחרי.

    מתחת לזה יש עבודה טכנית שלוקחת שנים לבנות, ואת החלק הזה אני שומר. תכל'ס, אם הייתי מסביר את הכל, לא הייתם קונים כרטיס. וגם, בעיניי, לא באמת הייתם רוצים לדעת. חלק מהעונג הוא הפער.

    למה המופע נקרא שמונה שקרים?

    כי במהלך המופע אני משקר שמונה פעמים, ואומר את זה מראש.

    זה הקונספט: אני מודיע לקהל בהתחלה שיהיו כאן שמונה שקרים. לא רמזים, לא "אולי". שמונה. ואז המופע רץ, והאנשים באולם מנסים לתפוס אותי. חלקם מצליחים. רובם תופסים את השקרים הלא נכונים, וזה בדיוק החלק המעניין.

    למה בניתי אותו ככה? כי גיליתי משהו מטריד ויפה: אזהרה מראש לא מחסנת אף אחד. אתם יכולים לדעת בוודאות מוחלטת שמישהו עומד להטעות אתכם בדקה הבאה, ועדיין ליפול. זה עניין של איך המערכת בנויה, לא של אינטליגנציה.

    אני עובד גם עם חברות בתחומי מניעת הונאות וניתוח התנהגות, והדבר הזה בדיוק הוא מה שמעניין אותם. עובד שעבר הדרכה על פישינג עדיין לוחץ על הקישור. שמונה שקרים הוא הגרסה המהנה של אותו ממצא.

    מה קורה על הבמה בפועל?

    מופע אמן חושים מלא אצלי רץ בין 45 ל 60 דקות, תלוי במה שסוגרים. אני לא עושה מופעים של שעה וחצי, כי אחרי שעה הקשב של קהל באירוע ערב מתחיל להתפורר וזה לא הוגן כלפי אף אחד.

    המבנה הכללי:

    • פתיחה בלי מתנדבים. משהו שקורה לכל האולם בו זמנית, כדי שגם מי שיושב בשולחן האחורי יבין שהוא בפנים ולא צופה במשהו שקורה לשני אנשים בחזית.
    • אמצע עם אנשים מהקהל. אני מזמין מתנדבים, אבל אני לא מביך אף אחד. אם בן אדם עולה ומרגיש לא בנוח, המופע נעצר ואני מוריד אותו בכבוד. אין מצב שאני קונה צחוק על חשבון מישהו שעשה לי טובה ועלה.
    • סיום שסוגר את השקרים. פה מתגלה מה היה מה, ואיפה טעיתם. זה הרגע שאנשים מדברים עליו בחניה.

    מבחינה טכנית אני צריך מעט: מיקרופון דש או ראש (לא מיקרופון יד, אני צריך שתי ידיים), תאורה שמאירה פנים ולא רק אווירה, ומקום לעמוד בו שהקהל רואה. מעל בערך 150 איש אני מבקש מסך והגברה כמו שצריך, כי אם בשורה 12 לא רואים לי את הפנים, חצי מהמופע נעלם.

    כמה זה עולה?

    אני לא מתחמק מהשאלה הזאת. מה שמזיז את המספר בפועל זה אורך המופע (45 דקות מול מופע ארוך יותר עם קטע פתיחה), גודל הקהל וסוג האולם, נסיעה ומרחק מהמרכז (אילת וסיני הצפוני של הגליל הם יום עבודה שלם, לא הופעה), ויום בשבוע: חמישי ושבת מתמלאים ראשונים בעונה. התכולה המלאה והטווח הכי מעודכן נמצאים בדף אמן חושים מחיר, ויש גם מאמר שמפרק בדיוק מה כדאי לבדוק באמן חושים מעבר לוידאו של 40 שניות, כי מחיר בלי בדיקה הוא בעיקר הימור.

    זה עובד גם על מי שמנסה לתפוס אותי?

    יש כזה בכל אולם. בדרך כלל הוא יושב באמצע, בידיים משוכלות, והחברים שלו כבר מצביעים עליו וצוחקים.

    אני אוהב אותו. באמת. הספקן הוא המתנה הכי טובה שיש למופע, כי כשהוא משתכנע, כל האולם משתכנע איתו. אז אני מזמין אותו למעלה, נותן לו את התנאים שהוא מבקש, ולא מנסה "לנצח" אותו. אין פה קרב אגו. יש פה בן אדם שמגלה שהמוח שלו עובד אחרת ממה שחשב, וזו חוויה כיפית כשעושים אותה בכבוד.

    אגב, ההיפך גם נכון: קהל שמאמין בכל דבר הוא קהל קשה יותר. אם הכל אפשרי, שום דבר לא מדהים.

    מתי לא כדאי להזמין אותי?

    הנה החלק שיועץ שיווק היה מוחק לי.

    אל תזמינו אמן חושים למופע במה אם מה שאתם צריכים זה רקע. אם האנשים אוכלים, המלצרים מסתובבים, יש רעש כלים והתאורה מלאה, המופע לא יעבוד. הוא דורש חושך יחסי, שקט יחסי, וחמש דקות שבהן כולם מסתכלים לאותו כיוון. אני מעדיף להגיד לא מראש מאשר לגבות כסף על משהו שיצא בינוני.

    עוד מקרה: אם מחפשים מישהו שיעשה "קשר עם הצד השני", שיגיד לסבתא מה יקרה בעתיד, או שיעשה קריאה רוחנית לאורחים. אני לא עושה את זה, לא בצחוק ולא ברצינות. זה קו אדום מקצועי אצלי, לא קפריזה.

    ואם צריך מופע לילדים קטנים, בני שש שבע, זה פשוט לא הכלי הנכון. הם ייהנו הרבה יותר מקוסם עם ארנב. מנטליזם דורש שיהיה למישהו מושג מה זה בחירה חופשית, ובגיל הזה עוד לא בנו את התשתית. על הגבול הזה, בין קהל מבוגר לקהל צעיר, כתבתי בנפרד במאמר על מופע למבוגרים בלי אף טריק לילדים.

    איך תדעו אם זה מתאים לכם?

    תשאלו את עצמכם שאלה אחת: אתם רוצים שהאורחים יצחקו, או שאתם רוצים שהם ידברו על זה?

    שתי המטרות לגיטימיות לגמרי. סטנדאפיסט טוב יביא לכם צחוק רצוף ואמין. מופע חושים מביא משהו אחר: שקט מוזר באולם, ואז המולה. אנשים שפונים אחד לשני ואומרים "רגע, איך". שיחות בקבוצת הוואטסאפ של המשרד למחרת בבוקר.

    היופי פה הוא שזה עובד גם על קהל מעורב. בערב חברה עם מנכ"ל בן 60 ועם סטודנטים בני 24, שניהם חושבים על אותו קלף ושניהם מופתעים באותו רגע. זה אחד המקומות הבודדים שבהם פערי דורות פשוט נעלמים.

    בשורה התחתונה: אמן חושים הוא מישהו שלמד איך תשומת לב עובדת, ומשתמש בזה כדי לבנות לכם 45 דקות שאתם לא מצליחים להסביר. בלי נבואות, בלי קופסאות עם חרבות.

    אם זה נשמע כמו האירוע שלכם, שלחו לי שלושה דברים בוואטסאפ או דרך דף המופע: תאריך, עיר, וכמה אנשים צפויים להיות באולם. עם שלושת אלה אני יכול להגיד לכם בשיחה אחת אם הפורמט מתאים, ואם לא, מה כן.

    שאלות שחוזרות

    מה ההבדל בין אמן חושים לקוסם?

    קוסם עובד עם חפצים: קלפים שנעלמים, מטבעות, קופסאות. אמן חושים עובד עם מה שקורה בראש של הקהל: בחירות, מחשבות, זיכרונות, תזמון של תשומת לב. פרקטית זה משנה גם את הדרישות על הבמה. קוסם צריך שולחן ואביזרים, ואני צריך בעיקר שקט יחסי, תאורה על הפנים וקהל שמסתכל לאותו כיוון חמש דקות רצוף.

    האם יש באמת כוחות על טבעיים במופע?

    לא, ואני אומר את זה מהבמה בדקות הראשונות. הכל מבוסס על פסיכולוגיה, ניהול קשב, מבנה של שאלות ועבודה טכנית שלקחה שנים. אני לא עושה קריאות עתיד, לא מדיומיות ולא קשר עם נפטרים, גם לא בצחוק. זה קו מקצועי קבוע אצלי, ולקוחות שמחפשים את הדברים האלה עדיף שיחפשו מישהו אחר.

    לאיזה גיל קהל המופע מתאים?

    מגיל 12 ומעלה בערך. מנטליזם דורש שהצופה יבין מה זה בחירה חופשית וכמה מפתיע שמישהו ידע אותה מראש, וזה מתחיל להתבשל סביב גיל בר ובת מצווה. לילדים בני שש או שבע זה לא הכלי הנכון, והם ייהנו יותר מקוסם קלאסי. קהל מעורב של 24 עד 70 דווקא עובד מצוין.

    כמה אנשים צריך בקהל כדי שהמופע יעבוד?

    עובד מעשרה אנשים בסלון ועד מאות באולם, אבל התצורה משתנה. מעל בערך 150 איש אני מבקש מסך והגברה מקצועית, כי בשורה 12 כבר לא רואים הבעות פנים וחצי מהמופע תלוי בהן. בקבוצה קטנה אין צורך בכלום חוץ מכיסאות מסודרים לכיוון אחד ותאורה שלא מאחור.

    מה אתה צריך מאיתנו לפני האירוע?

    שלושה פרטים בשלב הראשון: תאריך, עיר וגודל קהל משוער. אחר כך סוג החלל, שעת המופע במהלך הערב והאם יש במה או רק רצפה. טכנית אני צריך מיקרופון דש או ראש, תאורה שמאירה פנים, ואפשרות להנמיך אורות. אם מגישים אוכל בזמן המופע, שווה להזיז אותו רבע שעה. זה הפרט שמשפיע הכי הרבה.

    נטע ברסלר

    מי כותב כאן

    נטע ברסלר, אמן חושים וחוקר תפיסה. מקום 7 בעולם במנטליזם, הופיע בנטפליקס, מופיע ומרצה בחברות ובכנסים בארץ ובעולם. כל מה שכתוב כאן נכתב מהבמה, לא מהספרייה.

    עוד על נטע

    קראו גם

    השאירו פרטים ואחזור אליכם